从《创造101》看品牌新娱乐营销
《创造101》的热浪已经褪去，11位小姐姐成功出道，这场品牌的娱乐盛宴也暂时落下帷幕。回顾整个节目，最令人印象深刻的莫过于各大品牌的精彩营销。以《创造101》为范例， 我们来探讨在新娱乐环境下，品牌如何玩转娱乐营销。
我们需要明确传统娱乐营销与当下新娱乐营销的区别。
传统娱乐营销主要依靠冠名、赞助、简单植入等形式，借助节目影响力提升品牌曝光度。例如，春晚舞台上的“宇宙牌”、“国窖1573”，以及“立白”冠名的《我是歌手》、“OPPO”冠名的《创造101》等。这类营销大多流于形式，缺乏深度的捆绑。
新娱乐营销则在保留传统形式的基础上，更注重深度内容和场景的捆绑，赋予娱乐营销真正的娱乐性。例如，网络剧中的创意中插广告，以及《创造101》中的品牌定制场景（类似的形式也出现在此前的《偶像练习生》中）。精致的内容、契合节目的场景，让品牌广告更具趣味性和互动性。
了解两种形式的区别后，我们再来看看未来的品牌娱乐营销该如何布局。
形式创新，玩出花样
大众对传统广告早已产生审美疲劳，甚至形成了自动过滤的习惯。年轻消费者不再满足于“过眼瘾”，他们需要广告传递价值，提供消费理由。
以快消品领域为例，风格独特、个性鲜明的广告更容易吸引关注。例如“雕牌”的新家观广告，以及《创造101》中选手拍摄的创意视频，都比传统广告更灵活、更具趣味性。产品不再是主角，广告所要传达的理念和主张才是重点，这样的广告才能引发话题、吸引眼球。
内容为王， 与年轻人同频共振
内容创新是新娱乐营销的核心所在。年轻人的思维逻辑和语言习惯根植于互联网，他们追求个性化、碎片化、娱乐化的内容。品牌需要掌握年轻人的语言密码，将他们的标签融入自身，才能真正与他们产生共鸣。
深度参与，与粉丝玩在一起
粉丝经济时代，粉丝的影响力和话语权日益凸显。《创造101》就是一个很好的例子，粉丝的投票直接决定了选手的去留。无论是经纪公司还是品牌商，都在积极拥抱粉丝，并有意提升粉丝的地位。
在《创造101》中，粉丝可以通过投票支持喜欢的选手获得更多曝光机会，包括拍摄品牌广告片等。这种互动形式能够激发粉丝的参与热情，引导他们主动进入品牌设定的营销场景，从而为品牌带来巨大的流量和潜在用户。这也是未来品牌进行娱乐营销的重要思路。
大众娱乐永远不会过时，并且拥有广泛的群众基础。抓住新娱乐时代的机遇，用对方法，品牌娱乐营销就能事半功倍，取得亮眼的成绩。