在宋代的文学大潮中，诗词之花再度绽放，其艺术造诣直追唐诗之巅。除了备受赞誉的词之外，亦有诸多杰出诗人藏于其间。虽后人对宋诗的评价不一，有些观点认为过于注重哲理而失去了诗之魂韵，唐诗的独特韵味也随之淡化，但仍有许多作品富有深情。从文学和思想的角度来看，这些作品均可与唐诗相提并论。
《全宋诗》内共收录了近二十七万余首诗作，是《全唐诗》收录篇目的七倍，这也间接反映出当时文人以诗歌为主流的创作态势。与大众眼中的流行歌曲词不同，宋词实则拥有其独特的地位。正是由于部分诗人的加入，宋词的地位得以进一步提升，这也不难理解为何宋诗的数量能超越唐诗。
提及宋朝诗人张咏，其所作的七言绝句《雨夜》，便是一首饱含孤独之感的佳作。整首诗的意境凄美，字里行间都透露出深深的忧愁。当时张咏独自漂泊在外，恰逢淅淅沥沥的小雨，令他思绪万千，远方的故乡之情油然而生。此情此景，感动了无数历代的读者。
竹院深处的帘幕随风摇曳，客中的张咏孤寂难耐，唯有灯下低吟。突然间，空阶降下了无端的夜雨，那雨滴仿佛击碎了游子思乡的心。张咏，号乖崖，濮州（今河南濮阳）人氏，为太平兴国五年的进士，亦是宋朝声名远扬的诗人。其诗作清新脱俗，尤其在这首《雨夜》中，他以细腻的笔触描绘了雨夜的心境与凄美的夜景。这种充满忧愁的描写使此诗独树一帜，字字句句都充满了无限的忧愁。
对于游子而言，这样的作品定能引起共鸣。独自在外生活，无亲无故，孤独与无奈之情会让人回想起故乡的温暖。诗人正是借助雨夜的情感，融入思乡之苦，使此诗显得格外孤独与感人。
夜色已深，帘幕低垂，院子在夜色中显得更加深邃。诗景相融、层层推进之中显露出孤独之情；内心刻画之中表达了孤身漂泊之苦，伴一盏孤灯、更加怀念远方的故乡。
“无端一夜空阶雨”的末尾两句更是写得分外伤感、巧妙。诗人将无奈融入作品中，那淅淅沥沥的雨滴仿佛都落到了心间，令人肝肠寸断、思乡之情愈发浓烈。最后一句点明主题、增强了诗的张力，将思乡之苦展现得淋漓尽致。