新京报记者对近年的仙侠剧进行了全面盘点，梳理出了一套以《仙剑奇侠传》、《花千骨》、《三生三世十里桃花》等为代表的仙侠剧常见套路。这些套路包括失忆、黑化、等重复性强的剧情元素，以及多生多世虐恋、历劫渡劫等框架设定。这些元素在大多数仙侠剧中几乎成为“一块砖”，被广泛应用。仙侠剧的创作并非一成不变，以下将深入探讨这些“套路”背后的故事。
仙侠剧“套路”分析
仙侠剧的共通之处在于其人设、剧情和用词的相似性，这些元素可连接成一套完整的仙侠故事框架。这种“套路化”并非全然负面。它像是一种武功秘籍，掌握这些惯用“招数”，仿佛能“写出”仙侠剧剧本。但如何突破这些套路，创造出新的故事，是当前仙侠剧创作所面临的挑战。
仙侠剧的兴起，可追溯至游戏改编的热潮，其元素如男频特色的群像作品、青春、情感、侠义、热血等多种元素，共同构成了最初的“仙侠”。而今，随着仙侠IP的老化，创作周期长，服化道相似等问题逐渐显现，仙侠剧的创作需要更多的创新与突破。
创新与突破的方向
在N先生等业内人士看来，仙侠剧的创作需要更加注重人物行为逻辑和三观的现代化。例如，女性意识的崛起使得“女强男强”成为新趋势，除了情感诉求，IP还需要呈现女性自我价值的实现。随着生活节奏的加快，观众期待看到更轻松、、甜向的作品。在人物关系、情感模式、情节设置等方面推陈出新，是打破仙侠剧套路的关键。
服化道的设计、配音的选择等也是塑造仙侠剧风格的重要元素。例如，仙侠剧的服饰设计需营造出缥缈唯美的氛围，以白色和飘逸的款式为主；而配音方面则形成了固定的“黄金班底”，为角色赋予了独特的音色。
期待与展望
尽管仙侠剧面临套路化的挑战，但仍有创作者在努力推陈出新。他们认为，与其花大功夫去掉雷同词汇和人设，不如在角色和剧情改编上多下功夫。通过神奇的手笔，让看似套路化的作品焕发新意。只有当人物立得住，剧情落到实处，才能让观众产生共鸣。
仙侠剧虽有一套固定的“套路”，但创作者们仍在努力寻找突破与创新。我们期待未来能看到更多与时俱进的仙侠剧作品，为观众带来全新的观剧体验。
——记者 张赫