明版《园冶》封面
明版《园冶》扉页
蓬瀛仙馆图（画）（宋）佚名 收藏于北京故宫博物院
双鉴行窝图（画）（明）唐寅 收藏于北京故宫博物院
楼阁图（画）（宋）佚名 收藏于波士顿美术博物馆
江山殿阁图（画）（宋）佚名 展示于北京故宫博物院
东园图（画）（明）文徵明 珍藏于北京故宫博物院
【艺术宝库】
文明历史悠久，文化底蕴深厚，在漫长岁月中孕育了多样的艺术形式。园林，作为世界三大古典园林体系之一的代表，拥有其独特的艺术魅力。园林不仅是景观的呈现，更是文化的载体，诗词书画的汇聚之地。园林的发展历经多朝，形成了多样的风格和类型。
其中，《园冶》一书堪称古代造园艺术的集大成者。自商周时期起，园林的发展历程中，《园冶》一书具有重要的地位。明代计成的这部著作，使得古时候的造园技艺得以流传至今。其内容涵盖兴造理论、设计原则、具体实践等多个方面，对后世造园产生了深远的影响。
《园冶》中既有对造园总体的把握，如《兴造论》和《园说》，也有对具体细节的阐述，如《相地》至《借景》。其文字简洁明了，同时又富含深意，充分体现了园林的精髓。虽然书籍中多用典故，但是通过骈文和散体的结合，使得内容既不失去文学的韵味，又能够明确地传达造园的理念和方法。
《园冶》的出现并非偶然，它是明代社会经济发展、文化繁荣的产物。当时，一部分文人投身于造园行业，他们深厚的文化底蕴和艺术修养使得园林建造更具艺术性。文学、绘画等其他艺术形式的发展也对造园艺术产生了深远的影响。
近代以来，《园冶》逐渐被重新发现并得到研究。朱启钤等学者的努力，使得这部古籍得以复原出版，呈现于世。如今，《园冶》的研究已然成为学术界的一个热点，各类注释、解读的书籍层出不穷，为后人提供了丰富的学术资源。
如今，想要了解《园冶》的读者有许多选择。如果希望一睹原著的风采，可以寻找明版影印本；希望深入了解内容的读者，可以选择《园冶注释》；想要快速了解全书的读者，可以选择《园冶读本》、《园冶全释》等书籍；对于借景理法体系及当代实践感兴趣的读者，孟兆祯院士的《园衍》是必读之选。
《园冶》作为古代造园艺术的瑰宝，至今仍散发着独特的魅力。它不仅为后人提供了宝贵的造园经验，也为古代文化艺术的研究提供了重要的参考。