《波涛之上的舞台》音乐感受
这首歌《波涛之上的舞台》给人带来的第一印象就是旋律优美，听起来令人心旷神怡。令人惊讶的是，作曲者竟是长期担任谭咏麟唱片监制的叶广权。
在印象中，叶广权此番首次尝试作曲，却能如此出色，不同凡响。有些音乐人就是这样，虽然平时不常出手，但每次出手都能创作出佳作。
卢东尼的编曲一直稳定出色，钢琴的前奏悠扬悠长，勾勒出歌曲无尽的意境。清脆的吉他声音更是让人心情起伏不定，随着校长的歌声，仿佛能够回想起那些如烟的岁月。
歌词部分更是向雪怀老师精心推敲的杰作，值得反复品味。我认为这首歌至少蕴含了三层深意。
一、纪念之情
在寂静的夜晚，梦中泪水横流时，是否已有人离开了我们的视线，成为我们挑战的对手？在艺术的海洋中浮沉，太多的争斗似乎变得不再必要。为了短暂的光阴，我们应尽情地拥有和珍惜。过去的事情已经过去，无需过多追究。朋友之间的感情依旧如旧，不论是过去还是未来。很多人认为这首歌是为了纪念某位艺人而作。当时这位艺人退出歌坛，香港乐坛上引起了一片惋惜之声。向雪怀老师借此抒感，校长唱出此歌，字里行间流露出一种深深的怀念和惺惺相惜的情感。
二、校长的感悟
也许真心相待的朋友是可遇而不可求的，或许过去你我未能相遇在恰当的时刻。但在柔扬的歌声中，爱意开始变得深厚。问句怎可轻易地用一句分手来结束？这首歌中蕴藏着校长在乐坛多年打拼的心路历程。他把每一位歌迷都视为“真心知己”，在柔扬的歌声中爱意愈发深厚。面对乐坛的不断变化和后浪的冲击，校长或多或少感受到了压力和迷茫。专辑的封面设计巧妙地传达出这种意境，校长站在浮板上，在惊涛骇浪中飘荡，既有几分惊险，又带着一份悠然自得。
三、人生的感慨
人生就像站在一个忽高忽低的浮台上，习惯于这种变化无常。无奈的是，看似拥有的东西却无法长久。遥远的星星纵使我们喜欢也无法拥有，但它的光芒却能穿越千秋岁月。如果仅仅将《波涛之上的舞台》局限在前两层含义上，那么这首歌就显得不够完整和大气。从故友到自身，从乐坛到人生，环环相扣，层层递进，这首歌才显得完整、回味悠长。
整首歌中，最喜欢的是那一句“遥遥的一颗星纵使喜欢不可拥有”。这句话如同一把点睛之笔，为整首歌增添了深意。纤云弄巧，飞星传恨；虽然遥遥相望，但爱却无法触及。这或许就是人生的真谛所在。
对于港乐爱好者来说，《波涛之上的舞台》不仅仅是一首歌，更是他们的精神家园。
文：海音乐评人